28/3/09

de rerum natura


No le detuvieron ni las fábulas de los dioses, ni los rayos, ni el cielo con su más amenazante bramido, sino que aún más excitaron el ardor de su ánimo y su deseo de ser el primero en forzar los apretados cerrojos que guarnecen las puertas de la Naturaleza. (Lucrecio, I, 68-71)


¿Sólo una hora para el planeta?









18/3/09


b a n k s y

El anonimato y misterio en el que ha vivido hasta ahora el más famoso grafitero del mundo, Banksy, parece que se ha acabado. Robin Gunningham, de 34 años, es Banksy. Banksy es Robin Gunningham.
Así lo ha desvelado el diario británico 'The Mail On Sunday'. Al parecer y, según asegura el periódico, han podido identificar al 'artista del spray' a través de una fotografía tomada por Peter Dean Rickards hace cuatro años en Jamaica, en la que aparece Banksy arrodillado frente a una pared con un spray. La imagen apareció en Internet y el diario 'The Evening Standard' en 2004.
Él mismo ha asegurado en más de una ocasión que no tiene "ningún interés" en que sea descubierta su identidad. "Solamente trato de hacer bien mis cuadros; no estoy aquí para mostrar mi imagen", dijo.
Banksy se ha convertido en uno de los artistas más famosos. Sus 'graffiti' aparecen de repente e incluso en alguna ocasión se ha colado en museos para colgar sus obras.
La gran mayoría de su trabajo piezas críticas sobre política, cultura pop y moralidad, combina escritura con 'graffiti' con estarcidos con plantilla. En una ocasión consiguió mostrar en medio de Disneyland una imagen a tamaño natural de un preso de Guantánamo.

http://www.banksy.co.uk



13/3/09


e l l a s c r e a n



En la historia del arte anterior al siglo XX nos encontramos con un papel de excepción, un rol de novedad acordado al arte de la mujer. Esta es un arma de dos filos. El carácter excepcional con el que se reviste una actividad artística femenina sólida proporciona a la artista una fama inmediata, pero esa misma fama impide y elude un análisis cualitativo y profundo de su obra, que de algún modo la lleva a figurar aparte de las tendencias imperantes de su momento. Se convierte así en una efeméride, un hecho curioso que entra a formar parte del debate artístico-intelectual de su momento. El arte femenino se caracteriza precisamente por esa indeterminación cronológica y ahistórica que evoca la palabra "primera".
Para muchas artistas principiantes la cuestión se ha planteado de este modo: ¿tradición artística (por ende masculina) o búsqueda de una creación-mirada femenina? A pesar del poco atractivo de la oferta que conlleva esa pregunta ha habido una serie de mujeres artistas que se han interesado por buscar lo que en palabras de Foucault sería esa genealogía de saberes (ocultos, escamoteados, ridiculizados), que conforman la creación en femenino.

Quizás la artista que ha logrado una imaginería del hogar con toda la ambivalencia odio-amor, haya sido Louise Bourgeois que realiza una plasmación imaginativa y emocional del sentir femenino del hogar. Bourgeois establece una serie de asociaciones entre los hilos sutiles del afecto y la identidad materna en que la aguja sirve para unir pero también suturar, cerrar, obstaculizar. Equipara las concavidades de la matriz con la madriguera, la guarida pero también la celda, la prisión. Sus obras nos hablan de fertilidad y nutrición pero también de represión, de dominación.

La condición femenina en el arte, como en el sexo ha venido configurándose hasta ahora como la de objeto, más que sujeto. Las mujeres a menudo han desarrollado una relación con su cuerpo como si de su propio objeto se tratase. La independencia de la mirada masculina produce una configuración de seres híbridos entre la declaración de su propia independencia y la costumbre de producir, de constituirse en deseo para el otro. Se trata de adquirir una mirada propia, de reconquistar otro sentido para el cuerpo femenino. Al igual que en el tema anterior mucha de la obra que se produce señala el encorsetamiento de la mujer, su aprisionamiento dentro de la sociedad y dentro del deseo masculino, es más una denuncia que una nueva visión, pero aún así para definir un nuevo lenguaje del deseo femenino es necesario concretar y revelar todos aquellos mecanismos que han hecho de la mujer un ser sexualmente silenciado.
Algunas obras interesantes son por ejemplo la de Vanezza Beecroft que reúne unas mujeres que han de mantenerse estáticas o condenadas a repetir movimientos disfrazados de un "deseo masculino". En Rubias de ensueño, las modelos ataviadas con pelucas rubias esperan pasivamente en una habitación, algo que no parece tener principo ni fin. Otro ejemplo es Orlan, que se ha hecho famosa por la manipulación declarada de su propio físico En muchas de sus intervenciones esta manipulación no iba dirigida a un embellecimiento tradicional del cuerpo sino a resaltar la metamorfosis como una imposición personal sobre su propio cuerpo y su imagen. También la obra de la norteamericana Cindy Sherman trabaja investigando el tema de los estereotipos femeninos. Sherman se fotografía a ella misma disfrazada, maquillada y vestida en determinada situación y enfoque de modo que la narración y el papel que ella ocupa nos es inmediatamente evidente, ya que parte de una secuencia que reconocemos. Así queda patente la configuración de una identidad femenina en base a unos pocos elementos.


Björk - hunter

http://www.youtube.com/watch?v=LYvHt63y_tA



















8/3/09


mujer trabajadora

De los 867 millones de adultos analfabetos, 550 millones son mujeres. Esta circunstancia provoca que las mujeres se encuentren en situación de desigualdad, puesto que saber leer y escribir es uno de los principales requisitos para el desarrollo de la persona y el disfrute de sus derechos. La vulneración de un derecho tan fundamental como el de la educación tiene, además, graves consecuencias para su vida como personas, ya que, carecer de una educación básica limita el conocimiento de hábitos de higiene y la adopción de medidas mínimas en la prevención de enfermedades. Por otro lado, tienen menos opciones para acceder a trabajos bien remunerados o para poner en marcha iniciativas empresariales propias.


7/3/09


l a a m i s t a d

Dar ánimos y entender cómo te sientes en situaciones desagradables.
Empatía y simpatía.
Fidelidad.
Agrado por compartir una o más actividades, ideas, gustos, recuerdos o la vida misma.
Amor. Es lo más importante en la amistad, la amistad se basa en este concepto.
Interés y preocupación por el amigo. Se interesa por el bienestar del otro, es decir, de sus problemas y logros. Por esto procura reunirse, comunicarse o convivir con él.
Reciprocidad.
Respeto.
Un amigo evita la manera de hacerte daño.


4/3/09



eno + byrne

David Byrne anuncia que él y Brian Eno, compinche asiduo en los comienzos, preparan su primer disco conjunto en casi tres décadas. ¿Confesión a bote pronto? Para nada: ambos llevaban más de un año trabajando en Everything that happens will happen today con premeditado secretismo. "No estábamos seguros de si podría cuajar, por eso lo ocultamos", confiesa Byrne desde Nueva York, en vísperas de su gira asiática. Y después de una de sus habituales pausas reflexivas, continúa: "Me aterraba la tarea de añadirle letra y melodía a las piezas que me había enviado Brian, porque sonaban, para mi sorpresa, a música folk. Con acordes muy sencillos. Y temía que la gente esperara otro My life in the bush of ghosts o un disco de ambient. Esto era muy distinto".
"Cuando Brian y yo nos adentramos en aquella aventura de 1981, al principio creíamos estar haciendo un disco de baile, y luego nos lo tomamos como si se tratara de la música de una civilización imaginaria. Como en el nuevo, se pretendía experimentar, con mucho de accidente". No extraña que David diga eso: las muestras vocales insertadas entonces provenían de cantantes egipcios o libaneses, predicadores de Nueva Orleans e incluso un exorcista. Y la tecnología, aún analógica, propiciaba felices hallazgos al encajar samples e instrumentos. Everything that happens will happen today se ha elaborado a través del correo electrónico, con Brian y David en sus respectivos estudios caseros de Londres y Nueva York. Y las probaturas de Byrne sedimentaron en lo que denomina "un proyecto de folk-electrónica-gospel.